奇妙的旅程 / 魏兆廷

有天份的藝術雕刻家卡蜜兒，在遇到羅丹之前，作品雖然比一般雕刻家來的美，卻仍少了點深刻的情感，是比較清新、青澀的感覺，也是比較、正常一點，所謂「正常」，是以一般大眾較能接受、較為社會化的觀點去看待，此時卡蜜兒的精神狀態與生活狀況是與一般人無異，只是因為知道自己比一般人多了些天賦，使他較為驕傲些，在羅丹剛遇到她，視她為難得的璞玉，要培育她時，她的傲氣就顯露出來；在經過一段時間之後，他們相愛，卡蜜兒的內心情感釋放，也表現在她的作品之中，雕像的線條、姿態，都展現出她深刻的情感，當然在技巧的應用上也成熟許多，佛洛伊德的「性慾論」雖然有些誇張，但似乎也是可以從片中的情感表達得到一些印證，卡蜜兒不僅和羅丹有肉體上的情感宣洩，也投射在她的雕塑之中；另一項轉變，是在發現她所深愛的男人，並不如她所想的那樣愛她時，那種絕望，從天堂跌落地獄的落差，令我印象很深的畫面是她在用黏土塑形，發洩情緒的激烈，那樣的讓人痛心，她把她的心境，都表現在她的雕塑上，每一件雕塑都有她低迷、悲愴的情緒，使她的作品曲高和寡，雖是意境深遠的偉大作品，卻無法被大眾欣賞、接受，最後只能在精神病院渡過一生，也許這就是天才型藝術家的悲哀吧，太過於敏感、纖細的情感，雖使他們的作品有著濃郁的情感和生命力，卻讓他們本身很難去承受這樣強烈的情緒變化而導致崩潰，而他們太過於前衛的想法與創作，很難被當時的大眾所接受，往往是過了幾個世代之後，才被社會所推崇。

視覺是個奇妙的旅程，它讓我們看清這個世界，卻又讓我們看不清很多事情，譬如說，當我們看一支筆，看到的可能是它是藍色、它的筆管是長的、是透明的，上面有標籤、有刻字……等等，我們看的很仔細、很清楚，但那都是具像的「樣貌」，而看不清它的「美」，因為它太平常，以致於雖然常常用到它，常常看到它，卻不曾去欣賞它，這就是距離太近了，看得太「清楚」了，太了解了，所以當我們想要欣賞一件藝術品時，往往是要「看不清」，拋開它的實用性，拋開一些既定的形象，把距離拉遠一點，把眼睛睜小一點，才看得到它的美，譬如說看一幅肖像畫，如果看得很仔細，也許會看出人物奇怪的比例、不符合人體工學的姿勢等等，這樣看一幅畫，就一點都不美，更不用說看畢卡索的抽象畫了，這時我們就得拋開我們平常所看慣的角度，以另一個角度去欣賞整個畫面的美。